"Страсти по Иоанну"
Mar. 5th, 2011 02:27 pm![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
cleofideНа вчерашнее исполнение "Страстей по Иоанну" стоило идти хотя бы ради того, чтобы ещё раз услышать эту музыку живьём (в наших краях такая возможность выпадает не каждый год) - и, конечно, чтобы взглянуть на маэстро Хельмута Риллинга.
У меня был и сугубо личный повод: за органом сидел мой бывший однокурсник Борис Клейнер, с которым мы несколько лет не виделись. В своё время именно Риллинг, приехавший в Москву в 1980-х годах разучивать с нашими музыкантами очередного Баха (уже не помню, какого - мэтр приезжал несколько раз), "положил глаз" на чрезвычайно талантливого мальчика, игравшего континуо, и многое сделал для того, чтобы "перетащить" его к себе в Штутгарт. Борис давно уже не там (сейчас он живёт в Иерусалиме), но с Риллингом, конечно же, продолжает выступать; похоже, между ними царит идеальное музыкантское взаимопонимание. А ведь органист - это "второе я" дирижёра (в эпоху барокко эти ипостаси часто совмещались).
Коль скоро я начала с лирических воспоминаний, добавлю, что Риллинг, судя по рассказам о нём и по конкретным его поступкам - потрясающий человек, светлый, благородный и бескорыстный.
Насколько я сейчас помню, он исполнял у нас "Рождественскую ораторию" и какие-то из "Страстей" Баха (мне кажется, Матфея), "Саула" Генделя и "Нельсон-мессу" Гайдна.
И всякий раз, приезжая в Консерваторию, он тратил уйму сил и времени на "дрессировку" наших инструменталистов, хористов и певцов, обучая их корректному исполнению музыки барокко (о настоящем аутентизме речь не шла; никакого ФИСИИ тогда ещё не было, да и сам Риллинг - не "упёртый" аутентист). Более того: залежи партитур и клавиров "Нельсон-мессы" Гайдна в нашей библиотеке объясняются тем, что Риллинг, приехав для исполнения этого произведения и привезя с собою все эти ноты, попросту подарил их нам. И теперь мы спокойно можем включать гайдновский шедевр в учебный план: нот на всех хватит. И хористы могут это петь (да только почему-то не поют).
Вчерашний исполнительский состав "Страстей" тоже был глубоко интернациональным: наш хор (Академический большой хор "Мастера хорового пения" Льва Конторовича ), штутгартский оркестр (Международная Баховская академия), из солистов двое были латиноамериканского происхождения (но германского подданства), а один тенор - наш. Ну, и Борис за органом - сами судите, наш он или не наш. Когда люди играют и поют такую музыку, они все - "свои" и "наши".
Исполнение было, возможно, не самым выдающимся, но удивительно естественным и гармоничным. Никаких претензий на оригинальность (нормальные темпы, не вычурная артикуляция, спокойная сбалансированность плотности и динамики), ничего лишнего и внешнего, никакого преувеличенного пафоса.
Знатоки наслаждались ещё и тем, что было слышно практически каждое слово, особенно у солистов - но, как правило, и у хора тоже. А заставить наших хористов внятно актикулировать текст, да ещё немецкий - это дано не каждому! Больше всего меня потряс хор из второй части, где стража делит одежды Иисуса ("Lasset uns den nicht zerteilen"). Все turbae были спеты великолепно, но тут хористы превзошли сами себя: была слышна и полифония, и все слова, и при этом всё было исполнено осмысленно и очень экспрессивно.
Хороши были солисты. Особенно мне пришёлся по душе исполнитель партии Иисуса - бас-баритон Даниэль Очоа. По-моему, это было идеальное попадание в образ: благородно, проникновенно, вдумчиво.
Если кому-то в зале показалось, что Евангелист (швейцарец Йорг Дюрмюллер) - полностью "в образе", но не всегда "в голосе", это, увы, было именно так. Как мне было сообщено в кулуарах заранее, певец выступал больным; его накачали уколами, чтобы не сорвать концерт. Поэтому - браво Евангелисту!
Исполнитель небольшой, но важной партии Пилата (Клаус Хегер) вызвал несомненные симпатии зала.
А на этом не очень чётком фото - Пилат, органист (Борис Клейнер) и солист-тенор - наш соотечественник (имени, увы, не помню, программку я "зевнула"), аккуратно исполнивший арию "Ach, mein Sinn" в конце 1 части.
Солистка-меццо (Кисмара Пессатти из Бразилии) с роскошными внешними данными (чем не Кармен?) и красивым голосом мне больше понравилась в арии из 1 части, чем в "Es ist vollbracht!" из 2-й. Может быть, во втором случае сыграла роль какая-то общая рассредоточенность темпа и фразировки. Но это уже сугубые частности.
Зато во второй арии настал "звёздный час" не менее красивой гамбистки, которая до этого кротко играла континуо.
Прелестная певица-сопрано Юлия София Вагнер с "мальчиковатым" тембром и не очень сильным голосом пела очень стильно и понравилась в обеих ариях, а после "Zerfließe, mein Herze" ей даже аплодировали, хотя в "Страстях" это, конечно, не очень уместно.
В обоих случаях ей прекрасно аккомпанировали исполнительницы на духовых - либо две флейтистки (в первой арии), либо, во второй части, флейтистка и гобоистка (у Риллинга в оркестре, я смотрю, полное гендерное равноправие, и даже с некоторым перевесом прекрасной половины человечества!).
Кстати, по поводу арии из первой части, "Ich folge dir gleichfalls mit freudigen Schritten", мы как раз говорили с Борисом - и именно насчёт смысла этих двух флейт. Дело в том, что в тексте речитатива перед арией говорится, что за Иисусом последовали двое учеников, и мне всегда казалось, что пара флейт в унисон именно их и символизируют. Борис сказал, что у него когда-то была примерно та же мысль, и он спросил у флейтистки относительно этого унисона. Ответ был неожиданным: на самом деле, в унисон играть тут проще, чем соло - легче сохранять непрерывную линию, попеременно беря дыхание. И в барочной музыке сольные партии флейты очень часто удваивают, не вкладывая в это ровно никакого символического смысла.
В общем, если кому интересно, я даже записала эту арию на видео (правда, без самого начала). Запись, разумеется, совершенно "никакая" по качеству звука и изображения, и имеет сугубо информационное значение. Скачать можно тут.
Напоследок - ещё несколько фото с поклонов.
У меня был и сугубо личный повод: за органом сидел мой бывший однокурсник Борис Клейнер, с которым мы несколько лет не виделись. В своё время именно Риллинг, приехавший в Москву в 1980-х годах разучивать с нашими музыкантами очередного Баха (уже не помню, какого - мэтр приезжал несколько раз), "положил глаз" на чрезвычайно талантливого мальчика, игравшего континуо, и многое сделал для того, чтобы "перетащить" его к себе в Штутгарт. Борис давно уже не там (сейчас он живёт в Иерусалиме), но с Риллингом, конечно же, продолжает выступать; похоже, между ними царит идеальное музыкантское взаимопонимание. А ведь органист - это "второе я" дирижёра (в эпоху барокко эти ипостаси часто совмещались).
Коль скоро я начала с лирических воспоминаний, добавлю, что Риллинг, судя по рассказам о нём и по конкретным его поступкам - потрясающий человек, светлый, благородный и бескорыстный.
Насколько я сейчас помню, он исполнял у нас "Рождественскую ораторию" и какие-то из "Страстей" Баха (мне кажется, Матфея), "Саула" Генделя и "Нельсон-мессу" Гайдна.
И всякий раз, приезжая в Консерваторию, он тратил уйму сил и времени на "дрессировку" наших инструменталистов, хористов и певцов, обучая их корректному исполнению музыки барокко (о настоящем аутентизме речь не шла; никакого ФИСИИ тогда ещё не было, да и сам Риллинг - не "упёртый" аутентист). Более того: залежи партитур и клавиров "Нельсон-мессы" Гайдна в нашей библиотеке объясняются тем, что Риллинг, приехав для исполнения этого произведения и привезя с собою все эти ноты, попросту подарил их нам. И теперь мы спокойно можем включать гайдновский шедевр в учебный план: нот на всех хватит. И хористы могут это петь (да только почему-то не поют).
Вчерашний исполнительский состав "Страстей" тоже был глубоко интернациональным: наш хор (Академический большой хор "Мастера хорового пения" Льва Конторовича ), штутгартский оркестр (Международная Баховская академия), из солистов двое были латиноамериканского происхождения (но германского подданства), а один тенор - наш. Ну, и Борис за органом - сами судите, наш он или не наш. Когда люди играют и поют такую музыку, они все - "свои" и "наши".
Исполнение было, возможно, не самым выдающимся, но удивительно естественным и гармоничным. Никаких претензий на оригинальность (нормальные темпы, не вычурная артикуляция, спокойная сбалансированность плотности и динамики), ничего лишнего и внешнего, никакого преувеличенного пафоса.
Знатоки наслаждались ещё и тем, что было слышно практически каждое слово, особенно у солистов - но, как правило, и у хора тоже. А заставить наших хористов внятно актикулировать текст, да ещё немецкий - это дано не каждому! Больше всего меня потряс хор из второй части, где стража делит одежды Иисуса ("Lasset uns den nicht zerteilen"). Все turbae были спеты великолепно, но тут хористы превзошли сами себя: была слышна и полифония, и все слова, и при этом всё было исполнено осмысленно и очень экспрессивно.
Хороши были солисты. Особенно мне пришёлся по душе исполнитель партии Иисуса - бас-баритон Даниэль Очоа. По-моему, это было идеальное попадание в образ: благородно, проникновенно, вдумчиво.
Если кому-то в зале показалось, что Евангелист (швейцарец Йорг Дюрмюллер) - полностью "в образе", но не всегда "в голосе", это, увы, было именно так. Как мне было сообщено в кулуарах заранее, певец выступал больным; его накачали уколами, чтобы не сорвать концерт. Поэтому - браво Евангелисту!
Исполнитель небольшой, но важной партии Пилата (Клаус Хегер) вызвал несомненные симпатии зала.
А на этом не очень чётком фото - Пилат, органист (Борис Клейнер) и солист-тенор - наш соотечественник (имени, увы, не помню, программку я "зевнула"), аккуратно исполнивший арию "Ach, mein Sinn" в конце 1 части.
Солистка-меццо (Кисмара Пессатти из Бразилии) с роскошными внешними данными (чем не Кармен?) и красивым голосом мне больше понравилась в арии из 1 части, чем в "Es ist vollbracht!" из 2-й. Может быть, во втором случае сыграла роль какая-то общая рассредоточенность темпа и фразировки. Но это уже сугубые частности.
Зато во второй арии настал "звёздный час" не менее красивой гамбистки, которая до этого кротко играла континуо.
Прелестная певица-сопрано Юлия София Вагнер с "мальчиковатым" тембром и не очень сильным голосом пела очень стильно и понравилась в обеих ариях, а после "Zerfließe, mein Herze" ей даже аплодировали, хотя в "Страстях" это, конечно, не очень уместно.
В обоих случаях ей прекрасно аккомпанировали исполнительницы на духовых - либо две флейтистки (в первой арии), либо, во второй части, флейтистка и гобоистка (у Риллинга в оркестре, я смотрю, полное гендерное равноправие, и даже с некоторым перевесом прекрасной половины человечества!).
Кстати, по поводу арии из первой части, "Ich folge dir gleichfalls mit freudigen Schritten", мы как раз говорили с Борисом - и именно насчёт смысла этих двух флейт. Дело в том, что в тексте речитатива перед арией говорится, что за Иисусом последовали двое учеников, и мне всегда казалось, что пара флейт в унисон именно их и символизируют. Борис сказал, что у него когда-то была примерно та же мысль, и он спросил у флейтистки относительно этого унисона. Ответ был неожиданным: на самом деле, в унисон играть тут проще, чем соло - легче сохранять непрерывную линию, попеременно беря дыхание. И в барочной музыке сольные партии флейты очень часто удваивают, не вкладывая в это ровно никакого символического смысла.
В общем, если кому интересно, я даже записала эту арию на видео (правда, без самого начала). Запись, разумеется, совершенно "никакая" по качеству звука и изображения, и имеет сугубо информационное значение. Скачать можно тут.
Напоследок - ещё несколько фото с поклонов.
![[identity profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/openid.png){kind=small}
![[community profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/community.png){kind=small}
no subject
Date: 2011-03-05 01:34 pm (UTC)no subject
Date: 2011-03-05 01:59 pm (UTC)no subject
Date: 2011-03-05 02:33 pm (UTC)По поводу хора: конечно, они пели далеко не в аутентичной манере, но, видимо, одна из целей приезда Риллинга, как всегда, была просветительски-воспитательной, за что ему очередное огромное спасибо.
no subject
Date: 2011-03-05 02:34 pm (UTC)no subject
Date: 2011-03-05 05:00 pm (UTC)А разве евангелист - не Йорг Дюрмюллер? Кажется, объявляли его, а не Тэйлора.
no subject
Date: 2011-03-05 05:05 pm (UTC)Программок как таковых к этому концерту и не было вовсе, а продавался буклет всего фестиваля и брюшюрки М.А. Сапонова о "Страстях по Иоанну".
no subject
Date: 2011-03-05 05:13 pm (UTC)no subject
Date: 2011-03-05 05:58 pm (UTC)no subject
Date: 2011-03-05 06:00 pm (UTC)no subject
Date: 2011-03-05 06:01 pm (UTC)no subject
Date: 2011-03-05 06:13 pm (UTC)no subject
Date: 2011-03-05 06:21 pm (UTC)no subject
Date: 2011-03-05 06:22 pm (UTC)no subject
Date: 2011-03-05 06:24 pm (UTC)no subject
Date: 2011-03-05 06:28 pm (UTC)no subject
Date: 2011-03-05 08:31 pm (UTC)no subject
Date: 2011-03-05 08:34 pm (UTC)И старый Хеффлигер в тот год занимался с певцами (не помню, со всеми мужчинами или только с тенорами. Вернее последнее).
no subject
Date: 2011-03-05 08:36 pm (UTC)no subject
Date: 2011-03-05 09:41 pm (UTC)no subject
Date: 2011-03-06 09:58 am (UTC)А то в 88-м я ещё там не была, а в 90-м (или 91-м всё-таки ?) Риллинг побоялся его с собой брать.
По-моему сейчас во всех оркестрах гендерное равноправие с небольшим перевесом в сторону женского полу. Поэтому так забавно нынче увидеть какую-нибудь запись 60-х годов, где весь оркестр - суровые мужики в костюмах и квадратных очках :)
no subject
Date: 2011-03-06 01:03 pm (UTC)И - с наступающим Праздником Вас!
no subject
Date: 2011-03-06 07:14 pm (UTC)Однако "Страсти" (и Матфей, и Иоанн) у нас примерно тогда же исполнялись - может, и без Риллинга.
no subject
Date: 2011-03-06 07:15 pm (UTC)no subject
Date: 2011-03-06 07:15 pm (UTC)no subject
Date: 2012-09-17 01:18 pm (UTC)Нашел его по запросу "Борис Клейнер"... и очень рад такой находке.
Слышал игру Вашего однокурсника в Малом зале Московской консерватории.
Огромное спасибо за хорошие фотографии и интересный рассказ.
no subject
Date: 2012-09-17 03:10 pm (UTC)