Ранний и поздний

[cleofide]

Народ тут просил про Римского-Корсакова...
Ну вот, в частности!

Для начала - из писем юного Ники Римского-Корсакова родным и близким; цит. по: Т.В.Римская-Корсакова. Детство и юность Н.А.Римского-Корсакова. СПБ, 1995.

Оперные впечатления мальчика 13-14 лет:

1857: "Сегодня я поеду в театр! Увижу Лучию ["Лючия ди Ламмермур", опера Г.Доницетти], услышу огромный оркестр и тамтам"... "Скажите дяде, что я очень сожалею, что он не слыхал ударов в литавры и тамтам, бряцание тарелок и звона треугольника да звука погребального колокола в Лучии" (с. 62-63)

1858: "Сегодня иду смотреть Роберта ["Роберт-дьвол", опера Дж.Мейербера], которого я так часто играл в Тихвине, наслушаюсь литавр; ровно в 7 часов загремят они, потому что увертюра ими начинается, услышу соло на Cornet a piston, наслушаюсь барабанов, простых и турецких" (с. 71)

А теперь - фрагмент из предисловия к "Учению об оркестровке", 1891, где опытный матер писал о четырёх стадиях развития начинающего симфониста:

"1. Период стремления к ударным инструментам -- низшая ступень; в них он полагает всю прелесть звука и на них возлагает все свои надежды;  2. период любви к арфе -- всякий аккорд ему представляется необходимым удвоить звуком этого инструмента; 3. следующий период -- обожание медных и деревянных духовых инструментов [...]; 4. период высшего развития вкуса, всегда совпадающий с предпочтением всему другому материалу смычковой группы как самой богатой и выразительной".


В 4-й главе трактата эта оценка объясняется. Слух, по мнению Римского-Корсакова, способен воспринимать далеко не все оркестровые звучности долгое время без утомления. И порядок длительного восприятия оказывается обратным перечисленным выше пристрастиям новичков: на первом месте -- струнная группа, на втором -- деревянная духовая и медная духовая, "далее литавры, арфа и pizzicato; за ними следуют ударные в таком порядке: треугольник, тарелки, большой барабан, малый барабан, бубен и тамтам. Ещё дальше отстоят челеста, колокольчики и ксилофон, которые, несмотря на мелодичность, ввиду исключительности их тембра, применимы в крайне редких случаях".

(Римский-Корсаков Н.А. Основы оркестровки. Под ред М.О.Штейнберга. М. – СПб, 1946. С. 9-10 и 96).

Можно добавить ещё кое-что, уже безотносительно к этому движению "туда" и "обратно".

За стадией смакования чистых тембров струнных иногда следует увлечение хоровой полифонией строгого стиля. Но и это не предел -- потом некоторые тянутся к строгой церковной монодии. А дальше...
Дальше - тишина. Либо стерильное звуковое посмертие, либо - уход в первозвучания природы.

Comments

[harpist-ka.livejournal.com]

теперь понятно, почему в 3\4 оркестровых партитур нет арфы :))

[cleofide.livejournal.com]

Смотря каких партитур - какого времени, какой страны и какого назначения.

[harpist-ka.livejournal.com]

Такого среднестатистического симфонического оркестра :) Из трёх - четырёх репетируемых программ, я обычно была занята в одной :)

[cleofide.livejournal.com]

Если играть венских классиков и немецких романтиков типа Шуберта, Шумана и Брамса, то арфы и не будет. А если французов 19 века, то будет практически обязательно.

[velmistr.livejournal.com]

...и почему для духовых написано в разы меньше, чем для струнных :)