Вечер на двоих
Sep. 20th, 2012 11:38 am![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
cleofideВчера в Рахманиновском зале состоялся вечер на двоих - концерт в честь 50-летия двух композиторов, преподающих в Консерватории: Кирилла Уманского и Сергея Загния. Строго говоря, юбилеи отнюдь не совпадали с датой концерта, ну это уж мелочи с точки зрения вечности...
С обоими я когда-то училась, а с Сергеем (![[livejournal.com profile]](https://www.dreamwidth.org/img/external/lj-userinfo.gif)
sergeizagny) с тех пор так и дружим, в том числе в ЖЖ.
Как же не пойти?..
В первом отделении был Уманский с самыми разнообразными исполнителями, во втором - Загний соло.
Программа и участники - тут, но программу на всякий случай перенесу сюда, причем именно в том порядке, в каком реально игралось.
-----
Первое отделение собрало немало народу во главе с начальством Союза композиторов (поскольку Кирилл - секретарь Союза и председатель приёмной комиссии). Герой дня был в таком взволнованном состоянии и так стремительно передвигался по залу, что мне едва удалось поймать его в объектив, и то в антракте, когда его атаковали друзья и исполнители его музыки, вынуждая хотя бы минуточку постоять относительно спокойно.
(С виолончелисткой Ольгой Галочкиной).
Вся программа первого отделения была весьма симпатична, но мне больше всего понравились две пьесы: "Парабола Икара" в исполнении Олега Танцова (экспрессия, изящные ломаные линии, мультифоники, разные тембры и шумы - весь авангардный набор, примененный не ради понтов, а ради смысла) - и Струнный квартет. В программке не значились даты, это я потом выяснила на консерваторском сайте, что квартет - сочинение 1986 года, а "Парабола Икара" - 1998. Что ж, это хорошо, если музыка не увядает и звучит как будто написана только что. «Фрески и витражи» для баяна и органа (2005) прозвучали в версии для баяна и струнного оркестра; тоже очень красивая вещь.
Кстати, на сайте меня поразило, что из довольно внушительного списка сочинений Кирилла Уманского издано всего лишь три вещи. Причем, вероятно, не самые "главные". Хотя то, что звучало в авторском концерте, вполне может играться более широко.
----
После первого отделения публика сильно поредела, статусные персоны ушли, и остались те, кто понимает толк в творчестве Сергея Загния - человека интереснейшего, умнейшего и одарённейшего во всех отношениях.
Между прочим, в антракте Сергей признался мне, что сам не знает "что это будет".
Вполне в его духе! Загний - человек перформанса, умеющий сочетать строгую академическую невозмутимость с полнейшей творческой свободой.
Вот и здесь он удивил народ, появившись на сцене в чёрном халатовидном плаще с кипой нот, которые совсем по-домашнему расставил на пюпитре.
А потом начал играть, на ходу выбирая, какую пьесу (или какие пьесы) из какой тетради исполнить.
Своего рода алеаторика в действии. Ведь, если артист или композитор так или иначе составляет программу выступления, почему обязательно это надо делать заранее, а не спонтанно, по вдохновению, настроению или в силу внезапно возникшей связи ассоциаций?..
При этом целое оказалось составленным очень логично и гармонично: от торжественной полифонической "интрады" к "магическим звёздам", "музыке И.С.Баха", маршам и как бы нарочито простой музыке, сведённой в последнем "бисе" до иронически улыбающейся одинокой мажорной терции...
Сергей Загний - пример удачно реализованного пушкинского завета: "Ты царь: живи один". Обычно говорят, что, дескать, хорошо поэтам - им для самореализации не нужно ничего, кроме листа бумаги и пишущего орудия (а ныне - клавиатуры и монитора). Вот, дескать, куда хуже художникам или композиторам. Ну, напишет неизвестный гений оперу или симфонию, и куда он с нею денется?..
Загний сделал своим принципом самодостаточность. Он делает только то, что хочет, что считает нужным в данный момент, делает это так, как полагает единственно возможным - и не ждёт от судьбы никаких подарков и милостей. Сам пишет (раньше каллиграфически выписывал ноты на листах бумаги, теперь набирает), сам играет на рояле, сам записывает на аудионосители (не всегда совсем уж сам, но бывало и такое). При том, что имя Сергея Загния пользуется "широкой известностью в узких кругах", и у него в послужном списке и исполнения в престижных залах, и заграничные заказы, и гранты, и многое другое, он остается самим собой и самим по себе.
Сергей Загний может позволить себе быть свободным от каких бы то ни было ходячих мнений: вот так можно, так нельзя, это китч, это дурной тон, это перепевы авангарда или минимализма...
Можно - всё. Если человек отвечает за то, что он делает. А Загний всегда отвечает за каждую ноту. И умеет видеть и слышать музыкальную красоту везде - и в высоких эмпиреях, и чуть ли не на звуковой "помойке", где бесхозно валяются никому больше не нужные трезвучия и септаккорды, еще сохранившие теплоту миллионов рук, бравших их на засаленной клавиатуре семейных пианино или извлекавших нехитрые созвучия из скрипок, гитар и охрипших духовых инструментов уличного оркестра.
С другой стороны, его одинокая свобода - результат не отчаянного бунта (трудно найти более уравновешенного в общении человека, чем Сергей), а строжайшей самодисциплины. Наверное, не стань Загний композитором, он мог бы стать математиком. Все его красивые конструкции тщательно просчитаны и выверены, и в этом он сродни Баху, стиль которого вошел в его натуру так глубоко, что "баховский" цикл трудно назвать собственно стилизацией или подражанием - это действительно как бы неизвестная музыка Баха ,"услышанная" Сергеем Загнием.
А на вчерашнем концерте он мне визуально напомнил и Шостаковича, хотя уж с Шостаковичем у Загния, пожалуй, ничего общего нет, кроме, разве что, полной сосредоточенности на музыке.
Для меня второе отделение пролетело на едином дыхании.
Автор не ломался играть на "бис".
Но перформанс кончился так же как начался - деловитым уходом мастера из мастерской.
Спасибо!
С обоими я когда-то училась, а с Сергеем (
sergeizagny) с тех пор так и дружим, в том числе в ЖЖ.Как же не пойти?..
В первом отделении был Уманский с самыми разнообразными исполнителями, во втором - Загний соло.
Программа и участники - тут, но программу на всякий случай перенесу сюда, причем именно в том порядке, в каком реально игралось.
К. Уманский
««Frustration» для гобоя solo
«Элегия» для кларнета и струнного оркестра
«Фрески и витражи» для баяна и струнного оркестра
Концерт для струнного оркестра
«Парабола Икара» для кларнета solo
Длинные и короткие линии» для двух виолончелей
Струнный квартет
С. Загний
«Музыка для фортепиано»
Первое отделение собрало немало народу во главе с начальством Союза композиторов (поскольку Кирилл - секретарь Союза и председатель приёмной комиссии). Герой дня был в таком взволнованном состоянии и так стремительно передвигался по залу, что мне едва удалось поймать его в объектив, и то в антракте, когда его атаковали друзья и исполнители его музыки, вынуждая хотя бы минуточку постоять относительно спокойно.
(С виолончелисткой Ольгой Галочкиной).
Вся программа первого отделения была весьма симпатична, но мне больше всего понравились две пьесы: "Парабола Икара" в исполнении Олега Танцова (экспрессия, изящные ломаные линии, мультифоники, разные тембры и шумы - весь авангардный набор, примененный не ради понтов, а ради смысла) - и Струнный квартет. В программке не значились даты, это я потом выяснила на консерваторском сайте, что квартет - сочинение 1986 года, а "Парабола Икара" - 1998. Что ж, это хорошо, если музыка не увядает и звучит как будто написана только что. «Фрески и витражи» для баяна и органа (2005) прозвучали в версии для баяна и струнного оркестра; тоже очень красивая вещь.
Кстати, на сайте меня поразило, что из довольно внушительного списка сочинений Кирилла Уманского издано всего лишь три вещи. Причем, вероятно, не самые "главные". Хотя то, что звучало в авторском концерте, вполне может играться более широко.
----
После первого отделения публика сильно поредела, статусные персоны ушли, и остались те, кто понимает толк в творчестве Сергея Загния - человека интереснейшего, умнейшего и одарённейшего во всех отношениях.
Между прочим, в антракте Сергей признался мне, что сам не знает "что это будет".
Вполне в его духе! Загний - человек перформанса, умеющий сочетать строгую академическую невозмутимость с полнейшей творческой свободой.
Вот и здесь он удивил народ, появившись на сцене в чёрном халатовидном плаще с кипой нот, которые совсем по-домашнему расставил на пюпитре.
А потом начал играть, на ходу выбирая, какую пьесу (или какие пьесы) из какой тетради исполнить.
Своего рода алеаторика в действии. Ведь, если артист или композитор так или иначе составляет программу выступления, почему обязательно это надо делать заранее, а не спонтанно, по вдохновению, настроению или в силу внезапно возникшей связи ассоциаций?..
При этом целое оказалось составленным очень логично и гармонично: от торжественной полифонической "интрады" к "магическим звёздам", "музыке И.С.Баха", маршам и как бы нарочито простой музыке, сведённой в последнем "бисе" до иронически улыбающейся одинокой мажорной терции...
Сергей Загний - пример удачно реализованного пушкинского завета: "Ты царь: живи один". Обычно говорят, что, дескать, хорошо поэтам - им для самореализации не нужно ничего, кроме листа бумаги и пишущего орудия (а ныне - клавиатуры и монитора). Вот, дескать, куда хуже художникам или композиторам. Ну, напишет неизвестный гений оперу или симфонию, и куда он с нею денется?..
Загний сделал своим принципом самодостаточность. Он делает только то, что хочет, что считает нужным в данный момент, делает это так, как полагает единственно возможным - и не ждёт от судьбы никаких подарков и милостей. Сам пишет (раньше каллиграфически выписывал ноты на листах бумаги, теперь набирает), сам играет на рояле, сам записывает на аудионосители (не всегда совсем уж сам, но бывало и такое). При том, что имя Сергея Загния пользуется "широкой известностью в узких кругах", и у него в послужном списке и исполнения в престижных залах, и заграничные заказы, и гранты, и многое другое, он остается самим собой и самим по себе.
Сергей Загний может позволить себе быть свободным от каких бы то ни было ходячих мнений: вот так можно, так нельзя, это китч, это дурной тон, это перепевы авангарда или минимализма...
Можно - всё. Если человек отвечает за то, что он делает. А Загний всегда отвечает за каждую ноту. И умеет видеть и слышать музыкальную красоту везде - и в высоких эмпиреях, и чуть ли не на звуковой "помойке", где бесхозно валяются никому больше не нужные трезвучия и септаккорды, еще сохранившие теплоту миллионов рук, бравших их на засаленной клавиатуре семейных пианино или извлекавших нехитрые созвучия из скрипок, гитар и охрипших духовых инструментов уличного оркестра.
С другой стороны, его одинокая свобода - результат не отчаянного бунта (трудно найти более уравновешенного в общении человека, чем Сергей), а строжайшей самодисциплины. Наверное, не стань Загний композитором, он мог бы стать математиком. Все его красивые конструкции тщательно просчитаны и выверены, и в этом он сродни Баху, стиль которого вошел в его натуру так глубоко, что "баховский" цикл трудно назвать собственно стилизацией или подражанием - это действительно как бы неизвестная музыка Баха ,"услышанная" Сергеем Загнием.
А на вчерашнем концерте он мне визуально напомнил и Шостаковича, хотя уж с Шостаковичем у Загния, пожалуй, ничего общего нет, кроме, разве что, полной сосредоточенности на музыке.
Для меня второе отделение пролетело на едином дыхании.
Автор не ломался играть на "бис".
Но перформанс кончился так же как начался - деловитым уходом мастера из мастерской.
Спасибо!
![[identity profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/openid.png){kind=small}
![[community profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/community.png){kind=small}
no subject
Date: 2012-09-20 10:28 pm (UTC)такие разные и оба замечательные! Вы правы, очень жаль, что их музыка так мало издается.
И да - официоз, видимо, неисчерпаем?