"Война и мир"
Mar. 29th, 2012 09:34 pm![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
cleofideВчера мы были на премьере новой постановки оперы Прокофьева "Война и мир" в "Стасике" (театре имени Станиславского и Немировича-Данченко, если вдруг кто не знает).
Спектакли будут до 31 марта, и идти туда безусловно стоит. Другое дело, не знаю, можно ли сейчас купить билеты. На первом показе зал был полон.
Всякая постановка этой оперищи - подвиг. А за удачную, думаю, надо боевые ордена давать.
Нынешняя постановка - как раз тот самый случай.
Честь и хвала всем, кто это задумал и воплотил:
музыкальный руководитель и дирижер - Феликс Коробов,
режиссер-постановщик - Александр Титель,
художник - Владимир Арефьев,
художник по костюмам Ольга Поликарпова...
Всех перечислять не буду: в программке только перечень имен занимает несколько страниц.
Те меломаны, для которых опера - это музыка и музыка, могут думать что угодно, но, по-моему, без сценического воплощения опера остаётся не совсем полноценной. В ученические годы мы слушали "Войну и мир" на виниловых дисках, пытаясь вообразить себе, как это может выглядеть на сцене. Потом я увидела старый спектакль Большого театра, поставленный Б.А.Покровским - тот самый, с хоровым эпиграфом "Силы двунадесяти языков", которого в теперешнем - нет (а жаль!).
Перед событием появилось интересное и многое проясняющее интервью Ф.Коробова, объясняющее, что и почему было выпущено (без купюр давать 13 картин в один вечер всё равно невозможно, публика не выдержит). Мне-то пролог совсем не кажется "слишком громким" или официозным, но - нет так нет, победителей не судят. А вся "мирная" часть была бережно сохранена.
Спекталь сделан мастерской рукой и мастерским глазом. Декорации лаконичны и даже минималистичны: конструкции с окнами-арками, на фоне которых происходит всё, и мир, и война. Все детали - говорящие и символичные; очень точно и тонко продуман цвет и свет (Дамир Исмагилов). Кроме пролога в Отрадном, всё происходит на той же самой глубокой сцене с проёмами-арками.
Единственное, что мне показалось несколько странным и даже нелепым - это... почти безлюдный бал, который разворачивается почему-то не в бальной зале, а среди стульев и кресел (и между ними лихо отплясывает мазурку в паре со своим адъютантом... сам император Александр!). Если зала со стульям для отдыха - это преддверие бала, то зачем же император там скачет и выделывает антраша?... Ну очень как-то экстравагантно.
Дальше уже таких нелепостей не было. После бала люстры опустились на пол; свечи в них погасли, и эта декорация, говорящая о том, что и в мирной жизни всё пошло наперекосяк, по-своему играет и в доме старого князя Болконского, и в диванной у Элен, и в кабинете Курагина, и в особняке Ахросимовой...
Снимала я в антракте, из центра бельэтажа.
Кстати, танцы полотеров и служанок на щётках - это ведь цитата из "Золушки", да?.. Намёк понят.
Батальные сцены второй части были поставлены как ораториальные: хор стоял фронтально, а солисты пробирались через массу. На заднем плане над головами проплывали то пушки, то - в сцене разграбления Москвы - мебель, мешки, картины... Аналогичным образом перед сценой совета в Филях на первый план переправили стол и скамейки - и совет заседал на фоне ожидающей и молчаливо сочувствующей многоглавой и многоликой армии. Очень этой вышло хорошо.
Очень эффектно вышла сцена пожара Москвы - алое зарево, и через всю сцену медленно идет одинокий и совершенно потрясенный Наполеон. Тут я не удержалась и нарушила запрет, щёлкнув кадр.
Вот тут, на стыке двух картин, и была сделана мощнейшая, потрясающая кульминация, потребовавшая некоторой музыкальной перестановки. Вслед за словами Наполеона - дескать, это ж не народ, а скифы! - была дана "скифская" по первозданной мощи народная клятва - песня «В ночку темную и немесячну». Это было фантастически - до мурашек по коже. Всё-таки да, сидит в нас, русских, это "скифство", не позволившее завоевать Великую Степь ни Дарию, ни Александру, - и на этот зов мы отзываемся нутром, какие бы века ни стояли на дворе. Прокофьев написал совершенно варварскую, исступленную в своей священной ритуальной ярости музыку, и сыграна и спета она была именно так, как надо, с полной самоотдачей.
Столь же точно и несентиментально была поставлена сцена смерти князя Андрея. Никакой бутафорской "избы", никакой больничной прозы. Даже кровати не было (она проплывала пару раз на заднем плане, тоже как символ, но Андрей в неё так и не лег). Живой стеной стоял всё тот же хор, а на авансцене в последний раз обретали друг друга Андрей и Наташа - оба в белом, но простом платье, почти без примет времени...
(Фото сделано на поклонах, рядом с Наташей - старый князь Болконский).
Солисты были хороши как внешне, так и музыкально. Конечно, где-то можно было бы придраться к дикции (не у всех и не всегда отчётливой), но в созданные на сцене образы верилось охотно и безоговорочно.
Дмитрий Зуев в роли Андрея выглядел, пожалуй, даже слишком юным и прекрасным, чем мы обычно себе представляем этого героя. Просто принц из сказки. Может быть, где-то недоставало трагизма и внутренней надломленности, однако всё ещё может проявиться потом.
Наталья Петрожицкая сыграла и спела свою оперную тёзку с любовью и пониманием каждого жеста и каждой фразы.
Соня (Лариса Андреева) рядом с усталым, но довольным дирижером.
Роскошная Элен (Елена Максимова)... Как-то совсем не тянула эта пышная красавица на циничную злодейку. Но ведь и юная Наташа не видела в ней источника зла?..
Анатоль Курагин (Антон Иванов). Вот тут наоборот - от персонажа разило цинизмом, хотя и не лишенным обаяния.
Болконские - княжна Марья (Вероника Вяткина) и князь Николай Андреевич (Леонид Зимненко).
Абсолютно идеальный Пьер Безухов (Николай Ерохин) - безупречный в отношении вокала и дикции (всё было слышно!), чрезвычайно естественный на сцене и очень симпатичный внешне. Попадание в образ - сто процентов.
Я не буду показывать всех артистов (да у меня и не вышли на поклонах все фото, многое смазалось). Скажу лишь, что даже маленькие роли были отделаны с любовью и преподнесены как самостоятельные миниатюры.
Адъютант Мюрата (Ксения Липатова). Я сперва подумала, что это вообще мальчик. Настоящий отрок-сорвиголова, каких в наполеоновскую эпоху было немало. И спето всего пара фраз, а образ и характер налицо.
Цыганка Матрёша (Ксения Дудникова). Тоже маленькая роль, проходная, а сумела же певица показать не только богатое контральто, но и личность!
У меня совсем не вышли кадры с Вячеславом Войнаровским, сыгравшим крохотную рольку повара Наполеона, де Боссе. Но для таких артистов не бывает маленьких ролей. Это вышло очень здорово.
А вот кто изображен тут, я уже не могу вспомнить...
Но тоже - образ, даже во время эйфории аплодисментов.
Хороши были и антагонисты - Наполеон (Арсен Согомонян) и Кутузов (Дмитрий Ульянов).
У обоих, опять же, была хорошая дикция, особенно у Дмитрия Ульянова. И вообще образ получился совершенно эпический, больше даже тянущий на Потёмкина, человека геркулевской стати и размаха, чем на Кутузова, который в 1812 году был уже дряхловат. То, что здесь его не показали одноглазым, это вполне себе ничего. Видимо, идея была представить идеального спасителя отечества, очищенного от бытовых деталей и биографической конкретики. И это удалось. У нынешнего "Кутузова" временами возникало полное единение с залом - когда он обращался прямо к нынешним москвичам ("Бесподобный народ!"). И... что-то такое витало в воздухе, словами это передать трудно. Но все, я думаю, понимали.
Кстати, будь захватившие власть в нашем городе покультурнее, трудно было бы придумать лучший гимн Москве, чем мелодия арии Кутузова ("Величавая, в солнечных лучах"). Но кто ж из нынешних начальников ходит слушать оперы Прокофьева?..
Напоследок - ещё несколько картинок с поклонов.
Овация была долгой и бурной, хотя опера закончилась в двенадцатом часу.
Маэстро Коробов, вынесший на своих плечах эту махину - брависсимо!
Спектакли будут до 31 марта, и идти туда безусловно стоит. Другое дело, не знаю, можно ли сейчас купить билеты. На первом показе зал был полон.
Всякая постановка этой оперищи - подвиг. А за удачную, думаю, надо боевые ордена давать.
Нынешняя постановка - как раз тот самый случай.
Честь и хвала всем, кто это задумал и воплотил:
музыкальный руководитель и дирижер - Феликс Коробов,
режиссер-постановщик - Александр Титель,
художник - Владимир Арефьев,
художник по костюмам Ольга Поликарпова...
Всех перечислять не буду: в программке только перечень имен занимает несколько страниц.
Те меломаны, для которых опера - это музыка и музыка, могут думать что угодно, но, по-моему, без сценического воплощения опера остаётся не совсем полноценной. В ученические годы мы слушали "Войну и мир" на виниловых дисках, пытаясь вообразить себе, как это может выглядеть на сцене. Потом я увидела старый спектакль Большого театра, поставленный Б.А.Покровским - тот самый, с хоровым эпиграфом "Силы двунадесяти языков", которого в теперешнем - нет (а жаль!).
Перед событием появилось интересное и многое проясняющее интервью Ф.Коробова, объясняющее, что и почему было выпущено (без купюр давать 13 картин в один вечер всё равно невозможно, публика не выдержит). Мне-то пролог совсем не кажется "слишком громким" или официозным, но - нет так нет, победителей не судят. А вся "мирная" часть была бережно сохранена.
Спекталь сделан мастерской рукой и мастерским глазом. Декорации лаконичны и даже минималистичны: конструкции с окнами-арками, на фоне которых происходит всё, и мир, и война. Все детали - говорящие и символичные; очень точно и тонко продуман цвет и свет (Дамир Исмагилов). Кроме пролога в Отрадном, всё происходит на той же самой глубокой сцене с проёмами-арками.
Единственное, что мне показалось несколько странным и даже нелепым - это... почти безлюдный бал, который разворачивается почему-то не в бальной зале, а среди стульев и кресел (и между ними лихо отплясывает мазурку в паре со своим адъютантом... сам император Александр!). Если зала со стульям для отдыха - это преддверие бала, то зачем же император там скачет и выделывает антраша?... Ну очень как-то экстравагантно.
Дальше уже таких нелепостей не было. После бала люстры опустились на пол; свечи в них погасли, и эта декорация, говорящая о том, что и в мирной жизни всё пошло наперекосяк, по-своему играет и в доме старого князя Болконского, и в диванной у Элен, и в кабинете Курагина, и в особняке Ахросимовой...
Снимала я в антракте, из центра бельэтажа.
Кстати, танцы полотеров и служанок на щётках - это ведь цитата из "Золушки", да?.. Намёк понят.
Батальные сцены второй части были поставлены как ораториальные: хор стоял фронтально, а солисты пробирались через массу. На заднем плане над головами проплывали то пушки, то - в сцене разграбления Москвы - мебель, мешки, картины... Аналогичным образом перед сценой совета в Филях на первый план переправили стол и скамейки - и совет заседал на фоне ожидающей и молчаливо сочувствующей многоглавой и многоликой армии. Очень этой вышло хорошо.
Очень эффектно вышла сцена пожара Москвы - алое зарево, и через всю сцену медленно идет одинокий и совершенно потрясенный Наполеон. Тут я не удержалась и нарушила запрет, щёлкнув кадр.
Вот тут, на стыке двух картин, и была сделана мощнейшая, потрясающая кульминация, потребовавшая некоторой музыкальной перестановки. Вслед за словами Наполеона - дескать, это ж не народ, а скифы! - была дана "скифская" по первозданной мощи народная клятва - песня «В ночку темную и немесячну». Это было фантастически - до мурашек по коже. Всё-таки да, сидит в нас, русских, это "скифство", не позволившее завоевать Великую Степь ни Дарию, ни Александру, - и на этот зов мы отзываемся нутром, какие бы века ни стояли на дворе. Прокофьев написал совершенно варварскую, исступленную в своей священной ритуальной ярости музыку, и сыграна и спета она была именно так, как надо, с полной самоотдачей.
Столь же точно и несентиментально была поставлена сцена смерти князя Андрея. Никакой бутафорской "избы", никакой больничной прозы. Даже кровати не было (она проплывала пару раз на заднем плане, тоже как символ, но Андрей в неё так и не лег). Живой стеной стоял всё тот же хор, а на авансцене в последний раз обретали друг друга Андрей и Наташа - оба в белом, но простом платье, почти без примет времени...
(Фото сделано на поклонах, рядом с Наташей - старый князь Болконский).
Солисты были хороши как внешне, так и музыкально. Конечно, где-то можно было бы придраться к дикции (не у всех и не всегда отчётливой), но в созданные на сцене образы верилось охотно и безоговорочно.
Дмитрий Зуев в роли Андрея выглядел, пожалуй, даже слишком юным и прекрасным, чем мы обычно себе представляем этого героя. Просто принц из сказки. Может быть, где-то недоставало трагизма и внутренней надломленности, однако всё ещё может проявиться потом.
Наталья Петрожицкая сыграла и спела свою оперную тёзку с любовью и пониманием каждого жеста и каждой фразы.
Соня (Лариса Андреева) рядом с усталым, но довольным дирижером.
Роскошная Элен (Елена Максимова)... Как-то совсем не тянула эта пышная красавица на циничную злодейку. Но ведь и юная Наташа не видела в ней источника зла?..
Анатоль Курагин (Антон Иванов). Вот тут наоборот - от персонажа разило цинизмом, хотя и не лишенным обаяния.
Болконские - княжна Марья (Вероника Вяткина) и князь Николай Андреевич (Леонид Зимненко).
Абсолютно идеальный Пьер Безухов (Николай Ерохин) - безупречный в отношении вокала и дикции (всё было слышно!), чрезвычайно естественный на сцене и очень симпатичный внешне. Попадание в образ - сто процентов.
Я не буду показывать всех артистов (да у меня и не вышли на поклонах все фото, многое смазалось). Скажу лишь, что даже маленькие роли были отделаны с любовью и преподнесены как самостоятельные миниатюры.
Адъютант Мюрата (Ксения Липатова). Я сперва подумала, что это вообще мальчик. Настоящий отрок-сорвиголова, каких в наполеоновскую эпоху было немало. И спето всего пара фраз, а образ и характер налицо.
Цыганка Матрёша (Ксения Дудникова). Тоже маленькая роль, проходная, а сумела же певица показать не только богатое контральто, но и личность!
У меня совсем не вышли кадры с Вячеславом Войнаровским, сыгравшим крохотную рольку повара Наполеона, де Боссе. Но для таких артистов не бывает маленьких ролей. Это вышло очень здорово.
А вот кто изображен тут, я уже не могу вспомнить...
Но тоже - образ, даже во время эйфории аплодисментов.
Хороши были и антагонисты - Наполеон (Арсен Согомонян) и Кутузов (Дмитрий Ульянов).
У обоих, опять же, была хорошая дикция, особенно у Дмитрия Ульянова. И вообще образ получился совершенно эпический, больше даже тянущий на Потёмкина, человека геркулевской стати и размаха, чем на Кутузова, который в 1812 году был уже дряхловат. То, что здесь его не показали одноглазым, это вполне себе ничего. Видимо, идея была представить идеального спасителя отечества, очищенного от бытовых деталей и биографической конкретики. И это удалось. У нынешнего "Кутузова" временами возникало полное единение с залом - когда он обращался прямо к нынешним москвичам ("Бесподобный народ!"). И... что-то такое витало в воздухе, словами это передать трудно. Но все, я думаю, понимали.
Кстати, будь захватившие власть в нашем городе покультурнее, трудно было бы придумать лучший гимн Москве, чем мелодия арии Кутузова ("Величавая, в солнечных лучах"). Но кто ж из нынешних начальников ходит слушать оперы Прокофьева?..
Напоследок - ещё несколько картинок с поклонов.
Овация была долгой и бурной, хотя опера закончилась в двенадцатом часу.
Маэстро Коробов, вынесший на своих плечах эту махину - брависсимо!
![[identity profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/openid.png){kind=small}
![[community profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/community.png){kind=small}
no subject
Date: 2012-03-29 07:38 pm (UTC)no subject
Date: 2012-03-29 07:43 pm (UTC)no subject
Date: 2012-03-29 07:45 pm (UTC)no subject
Date: 2012-03-29 07:47 pm (UTC)А что последнюю версию Большого ВиМ, совсем недавнюю, поставленную Поповски по благословению Вишневской, с которой вышел публичный конфуз - Мстислав Леопольдыч соскочил незадолго до премьеры из-за недисциплинированности труппы и неуважения руководства, Вы не видели? Постановка, конечно (будем называть своими слова) дрянь дрянью, но несколько отличных актерских работ было.
no subject
Date: 2012-03-29 07:50 pm (UTC)no subject
Date: 2012-03-29 07:51 pm (UTC)no subject
Date: 2012-03-29 07:52 pm (UTC)no subject
Date: 2012-03-29 08:04 pm (UTC)Мариинский спектакль я тоже видела, правда, не в очень подходящем зале - на сцене театра Армии. Гергиеву удается Прокофьев, но спектакль тоже был дрянной (реж. Кончаловский), если опять-таки писать без обивняков. Небребко выделялоалсь (сктати, в роли наташи она дебютировала в Метрополитен, так что эта роль положила начало ее международной карьере.
А вот предыдущая версия Мариинки (видела только видео) была выдающейся - спектакль был поставлен Грэмом Виком, которого Москва знает исключительно по стебу в Волшебной флейте Большого (к большому сожалению), а на самом деле выдающийся режиссер. Это версия 90-х, там к тому же был совершенно выдающийся каст, все еще звезды Мариинки были еще с голосами)))
Спектакля Покровского я не видела (почему-то).
no subject
Date: 2012-03-29 08:10 pm (UTC)очень интересно... но уж очень длинно:) (т.е. опера, не рецензия:)
no subject
Date: 2012-03-29 08:32 pm (UTC)no subject
Date: 2012-03-29 08:35 pm (UTC)no subject
Date: 2012-03-29 08:37 pm (UTC)Рабинович напелВы рассказали и показали. Здоровско!no subject
Date: 2012-03-29 09:42 pm (UTC)no subject
Date: 2012-03-30 07:47 am (UTC)Спасибо, рецензия вышла прекрасная.
no subject
Date: 2012-03-30 08:25 am (UTC)А мужчина на фото, которого вы не можете вспомнить, это ветеран театра, заслуженный артист Вячеслав Марутаев!
no subject
Date: 2012-03-30 08:39 am (UTC)no subject
Date: 2012-03-30 09:32 am (UTC)(а люстры на полу в пустом зале, мне кажется удачно позаимствованы у виктюка, хотя в каждом случае передают разное)
no subject
Date: 2012-03-30 10:13 am (UTC)no subject
Date: 2012-03-30 10:15 am (UTC)no subject
Date: 2012-03-30 11:00 am (UTC)no subject
Date: 2012-03-30 11:20 am (UTC)А люстры лежачие и стулья вразброс очень на Орландо фуриозо смахивают ...))
no subject
Date: 2012-03-30 05:20 pm (UTC)А спекталь вправду удался. Записали бы они его на диски, что ли?
no subject
Date: 2012-03-30 05:21 pm (UTC)no subject
Date: 2012-03-30 05:23 pm (UTC)no subject
Date: 2012-03-30 05:58 pm (UTC)no subject
Date: 2012-03-30 06:32 pm (UTC)спасибо!
no subject
Date: 2012-04-03 06:59 pm (UTC):)
Date: 2012-04-11 08:15 pm (UTC):)
Date: 2012-04-11 08:19 pm (UTC)