День театра
Mar. 27th, 2017 07:22 pmСегодня, говорят, День театра...
Драгоценная Фанечка (
phania) отыскала у Сотби редкостные и поучительные картинки.
Утащу и поделюсь!
Шарль-Никола Кошен-младший, 1715 - 1790.
Мадам Помпадур в сцене из "Ациса и Галатеи", 1749

Charles-Nicolas Cochin the Younger (Paris 1715 - 1790)
MME. DE POMPADOUR PERFORMING A SCENE FROM ACIS ET GALATÉE (1749)
gouache over traces of graphite on vellum; 137 by 383mm
© Sotheby’s
Театр, вестимо, сугубо придворный, только для своих. Перед ширнармассами королевская фаворитка выставляться бы не стала.
А так все свои, и все партии исполнялись исключительно знатными особами.
Дело происходило в Версале, причем зимой: представления давались 23 января и 10 февраля.
Да, это была опера Люлли, данная с некоторыми сокращениями, но всё же...
Можно что угодно думать о философии "После нас хоть потоп", но авторша афоризма была в состоянии спеть партию Галатеи, а это уже дорогого стоит.

Другая картинка - тоже, очевидно, из Франции, но более поздняя.
Предполагаемый автор - Жан-Мишель Моро-младший, 1741 - 1814.

Attributed to Jean-Michel Moreau, called Moreau Le Jeune PARIS 1741 - 1814
AN OPERA PERFORMANCE
Pen and black ink and watercolour over black chalk, within black ink framing lines 337 by 463 mm
© Sotheby’s
Даты нет, но авторы комментариев к аукционному лоту справедливо указывают на то, что костюмы публики и исполнителей позволяют отнести изображение скорее всего к 1760-м годам.
Вполне можно согласиться. В принципе, если нет других зацепок, то это могло быть даже начало 1770-х. Героиня в платье с фижмами, герой - в панье;так было заведено вплоть до пришествия Глюка.
Интересно тут нечто другое.

Во-первых, внимательно смотрим в оркестр. И что видим?..
Ага, правильно. Дирижёрскую палочку. Которой в 18 веке редко кто пользовался - обычно дирижировали нотным свитком.
Капельмейстер стоит лицом к сцене (временами, возможно, сидит, ибо у него кресло). Для театральной практики вещь нормальная, но спиной он повёрнут не только к залу, но и к оркестру. Вероятно, важнее не упустить вокалистов. Там могут ведь быть и танцоры, и хористы на заднем плане - на картинке не видно.
Вобавок этот капельмейстер, похоже, ни на чём не играет. Клавесина не видно. Жаль, что художник не вдавался в мелкие детали. Мы не видим, что за нотина на пульте - неужто партитура? Вообще тогда дирижировали по партии первой скрипки. Тут явно не фолиант, а листочки. Оно?..
И трудно различить черты лица маэстро.
До 1764 года это мог быть, чёрт, побери, сам Рамо.
А мог и не быть.
Занятно также, что сюртуки музыкантов разного цвета. В основном, коричневатые, но у главного и ещё кое у кого - голубые.
Знаки отличия?
Учитывая, что публика - придворная, и там голубых сюртуков и платьев тоже много?

Посмотрим на публику.
Дамы - исключительно в ложах.
В первых рядах. Сидят.
А кавалеры - стоят. И в задних рядах лож, и в партере.
Партер - стоячий. И только мужской. Так было принято и в Италии, и во Франции.
Исключения были в Лондоне и Вене, там в партере, по крайней мере, в части, ближней к сцене, были кресла, и дамы туда тоже были вхожи.
А тут стоят, как кильки в банке.

К сожалению, я отнюдь не знаток французской театральной практики 18 века.
Собственно, потому и повелась на эти картинки.
Раньше я их не видела, а теперь знаю, что где лежит.
И где кто стоит и сидит.
=
Драгоценная Фанечка (
Утащу и поделюсь!
Шарль-Никола Кошен-младший, 1715 - 1790.
Мадам Помпадур в сцене из "Ациса и Галатеи", 1749

Charles-Nicolas Cochin the Younger (Paris 1715 - 1790)
MME. DE POMPADOUR PERFORMING A SCENE FROM ACIS ET GALATÉE (1749)
gouache over traces of graphite on vellum; 137 by 383mm
© Sotheby’s
Театр, вестимо, сугубо придворный, только для своих. Перед ширнармассами королевская фаворитка выставляться бы не стала.
А так все свои, и все партии исполнялись исключительно знатными особами.
Дело происходило в Версале, причем зимой: представления давались 23 января и 10 февраля.
Да, это была опера Люлли, данная с некоторыми сокращениями, но всё же...
Можно что угодно думать о философии "После нас хоть потоп", но авторша афоризма была в состоянии спеть партию Галатеи, а это уже дорогого стоит.

Другая картинка - тоже, очевидно, из Франции, но более поздняя.
Предполагаемый автор - Жан-Мишель Моро-младший, 1741 - 1814.

Attributed to Jean-Michel Moreau, called Moreau Le Jeune PARIS 1741 - 1814
AN OPERA PERFORMANCE
Pen and black ink and watercolour over black chalk, within black ink framing lines 337 by 463 mm
© Sotheby’s
Даты нет, но авторы комментариев к аукционному лоту справедливо указывают на то, что костюмы публики и исполнителей позволяют отнести изображение скорее всего к 1760-м годам.
Вполне можно согласиться. В принципе, если нет других зацепок, то это могло быть даже начало 1770-х. Героиня в платье с фижмами, герой - в панье;так было заведено вплоть до пришествия Глюка.
Интересно тут нечто другое.

Во-первых, внимательно смотрим в оркестр. И что видим?..
Ага, правильно. Дирижёрскую палочку. Которой в 18 веке редко кто пользовался - обычно дирижировали нотным свитком.
Капельмейстер стоит лицом к сцене (временами, возможно, сидит, ибо у него кресло). Для театральной практики вещь нормальная, но спиной он повёрнут не только к залу, но и к оркестру. Вероятно, важнее не упустить вокалистов. Там могут ведь быть и танцоры, и хористы на заднем плане - на картинке не видно.
Вобавок этот капельмейстер, похоже, ни на чём не играет. Клавесина не видно. Жаль, что художник не вдавался в мелкие детали. Мы не видим, что за нотина на пульте - неужто партитура? Вообще тогда дирижировали по партии первой скрипки. Тут явно не фолиант, а листочки. Оно?..
И трудно различить черты лица маэстро.
До 1764 года это мог быть, чёрт, побери, сам Рамо.
А мог и не быть.
Занятно также, что сюртуки музыкантов разного цвета. В основном, коричневатые, но у главного и ещё кое у кого - голубые.
Знаки отличия?
Учитывая, что публика - придворная, и там голубых сюртуков и платьев тоже много?

Посмотрим на публику.
Дамы - исключительно в ложах.
В первых рядах. Сидят.
А кавалеры - стоят. И в задних рядах лож, и в партере.
Партер - стоячий. И только мужской. Так было принято и в Италии, и во Франции.
Исключения были в Лондоне и Вене, там в партере, по крайней мере, в части, ближней к сцене, были кресла, и дамы туда тоже были вхожи.
А тут стоят, как кильки в банке.

К сожалению, я отнюдь не знаток французской театральной практики 18 века.
Собственно, потому и повелась на эти картинки.
Раньше я их не видела, а теперь знаю, что где лежит.
И где кто стоит и сидит.
=
no subject
Date: 2017-03-27 05:17 pm (UTC)no subject
Date: 2017-03-27 05:30 pm (UTC)no subject
Date: 2017-03-27 07:26 pm (UTC)no subject
Date: 2017-03-27 08:26 pm (UTC)no subject
Date: 2017-03-27 08:27 pm (UTC)День театра
Date: 2017-03-31 10:58 am (UTC)