cleofide: (Default)

Вчера в БЗК открылся фестиваль Magister Ludi, посвященный Карлхайнцу Штокхаузену.
Все дни до 1 июня включительнов консерватории будут проходить мастерклассы (утром и днём) и концерты (вечером в РЗК).
К сожалению, из-за занятости я не смогу быть всюду.
Но на открытие нельзя было не прийти.





Штокхаузен приезжал в Москву в 1990 году. Но тогда в консерваторию его не пустили. Перестраховались. Концерты давались в ДК МГУ на Воробьёвых горах, и зал был битком.
Сейчас - полное раздолье и.... почти пустой БЗК.
Неактуальный тренд, видимо.
Между тем, студентов консерватории обещали пускать бесплатно, по зачёткам. Соблазнились немногие. Да и профессуры было раз, два и обчёлся.

Картинки и ролик )
cleofide: (Default)

Вчера всей семьёй побывали на последнем показе "Волшебной флейты" Моцарта в Большом театре (новая сцена) - спектакль Комише Опер в рамках Чеховского фестиваля.

Музыкальный руководитель – Габриэль Фельц
Постановка – Сьюзан Андрейд («1927»), Барри Коски (Комише опер Берлин)
Анимация – Пол Бэрритт («1927»)
Концепция (идея) – «1927» (Сьюзан Андрейд и Пол Бэрритт) и Барри Коски
Сценография и костюмы – Эстер Биалас
Драматургия – Ульрих Ленц
Хормейстер – Давид Кавелиус
Свет – Диего Литц


Рассказывать об этом невероятном зрелище - напрасный труд, это надо видеть.
Скататься в Берлин мне не по карману, а на ЮТубе выложены только маленькие кусочки - чаще трейлеры с мелкой нарезкой эпизодов.
Но и они отчасти дают понять замысел авторов.




Снимать во время спектакля запрещено.
Поэтому мои картинки - только с поклонов.





Кое-какие картинки )
cleofide: (Default)
За окном, поди, скоро снег пойдёт... Обычный майский снег.
Самое время поговорить про "Снегурочку".

Дмитрий Феликсович Черняков поставил в Париже оперу Римского-Корсакова, про которую сам Николай Андреевич говорил: кто, дескать, не понимает "Снегурочку", тот не понимает и меня.
Благодаря всемогущей сети и альтруизму телеканала Arte, можно не ездить в Париж, а посмотреть спектакль онлайн:

concert.arte.tv/fr/la-fille-de-neige-de-nikolai-rimski-korsakov-lopera-de-paris

Обещают DVD, а пока в сети можно выловить и запись этой онлайн-версии.

Появились и рецензии тех, кто видел спектакль живьём, и интервью самого режиссёра.
Самая интересная, обстоятельная и подробная статья Дмитрия Ренанского вышла в "Коммерсанте":

Чужой среди реконструкторов

Текст... )

Фото: Elisa Haberer / Opera national de Paris

Для того чтобы ответить на вызов Римского-Корсакова, Чернякову пришлось радикально перестроить драматургию произведения — сведя на нет сказочно-волшебный план оперы, он переосмыслил и максимально усложнил не только природу чувств персонажей, но и то, что в театре принято называть предлагаемыми обстоятельствами. Точка отсчета здесь не драма главной героини, но окружающий и провоцирующий ее социальный контекст. "Снегурочка" во многом выглядит вариацией черняковского "Парсифаля": в режиссерском фокусе вновь оказывается сообщество людей, отказавшихся от реальной жизни ради существования в полусектантском кругу и занятых реконструкцией выхолостившихся, давно потерявших изначальный смысл ритуалов. Берендеево царство в парижском спектакле — это компания современных ролевиков, удалившихся в непроходимую чащобу, чтобы инсценировать там древнерусские обряды под присмотром главного идеолога, "Царя Берендея" (Максим Пастер). Если уж называть героев постановки именами, предложенными Римским-Корсаковым, их всякий раз приходится мысленно заключать в кавычки — в "Снегурочке" Чернякова все не то, чем кажется. Это в финале спектакля над сценой будет угрожающе полыхать восьмиконечная свастика-коловрат, но поначалу лесная поляна, облюбованная под автокемпинг, выглядит вполне безобидно — что-то вроде тематического летнего лагеря, где, как в черняковском "Руслане и Людмиле", разыгрываются костюмированные представления "под старину".

Отправляя главную героиню "в люди", ее родители, разумеется, не помышляют ни о чем дурном — с этой немолодой разведенной парой зритель встречается в прологе, превращенном Черняковым из фантастической небылицы в точно подсмотренный психологический этюд. Мать — преподающая в начальной школе пение оперная дива на пенсии, ее портрет в молодости будет перерисовывать с открытки предводитель берендеев. Когда-то она, вероятно, пела Весну-Красну, а ее сценическим партнером в партии Деда Мороза был, возможно, будущий отец Снегурочки (грандиозная, даром что эпизодическая, роль Владимира Огновенко). Ребенка он воспитывал в одиночку, увлеченной карьерой диве не было до дочери никакого дела — и вот теперь, накануне совершеннолетия, ее привели к матери то ли познакомиться, то ли попрощаться. Балетный класс, пианино, "сменка", одетые в трогательные костюмы пернатых первоклашки, нестройными голосами репетирующие предписанный Римским-Корсаковым хор птиц, напряженное молчание бывших партнеров, детские варежки на резинках и белый полушубок героини, сначала восторженно наблюдающей за матерью, а потом испуганно подглядывающей за объяснением родителей из-за двери: эта лучшая в спектакле сцена, сыгранная как будто поверх музыки, но одновременно так точно совпадающая с наивно-щемящей интонацией партитуры,— новая вершина театра Чернякова.

Фото: Elisa Haberer / Opera national de Paris

Встреча замкнутого сообщества с Другим в его постановках никогда ничем хорошим не заканчивалась, так что предугадать дальнейшее развитие режиссерского сюжета, в сущности, достаточно легко: вторжение извне грозит нарушить герметичность мира берендеев — а значит, героиня будет принесена в жертву целостности системы. Как и "чистый простец" Парсифаль, Снегурочка (безупречная с точки зрения вокала и актерски бескомпромиссная Аида Гарифуллина) единственная здесь не играет роль, не следует ритуалам, но ведет себя максимально естественно: нелепо, неловко, но неизменно искренне она невольно выявляет тотальное лицемерие окружающего "общества спектакля", для которого свадьба — это главным образом повод для постановочных фото в жанре "жизнь удалась", а все чувства наигранны и показны. Если у Римского-Корсакова Снегурочка — центр притяжения, то у Чернякова она никому по-настоящему не интересна. Ее используют для того, чтобы спровоцировать ревность, ее пытаются насильно заставить полюбить, чтобы похвастаться своей привлекательностью, и только. Протагонистка оказывается пешкой в чужой игре, правила и ход которой ей не до конца ясны и в конце концов сводят с ума: в финале первого акта она падает в обморок, в финале спектакля — замертво.

Парижская "Снегурочка" выглядит первым в сценической биографии оперы опытом серьезного театрального осмысления партитуры Римского-Корсакова. В самых удачных эпизодах спектакля Черняков, чутко поддержанный дирижером Михаилом Татарниковым, вычитывает конкретные сценические решения из логики музыкальной драматургии — овеществляя, скажем, жестокую неумолимость обрядовых сцен или, вопреки традиции, передавая партию Леля от певицы-травести контратенору (Юрий Миненко), не просто преодолевая тем самым пресловутую оперную условность, но реализуя чувственный, эротический потенциал, заложенный в этой роли композитором. Между тем, задав небывалый даже для театра Чернякова градус достоверности действия в первых сценах, "Снегурочка" постепенно сдает обороты и идет по нисходящей — в какой-то момент режиссер становится заложником жестко выстроенного концепта, чем дальше, тем больше расходящегося со сверхсюжетом произведения: тихая кульминация оперы, финальная сцена таяния героини, Liebestod Римского-Корсакова, напоминающая о неразрывной связи либидо и мортидо, теряется напрочь. Проблема тут, разумеется, отнюдь не в ошибочном выборе режиссерской стратегии, а в мучительной сложности самой ситуации культурной трансгрессии, выхода за пределы омертвевшей нормы жанра. Попытка нащупать новую театральную идентичность оперных партитур прошлого, реанимировать их художественные коды и переизобрести улетучившиеся со временем социокультурные контексты всегда волей-неволей связана с необходимостью чем-то жертвовать — при переводе на современный сценический язык, как и при любом переводе вообще, частичная потеря содержания первоисточника практически неизбежна.

 


Со многими мыслями этой статьи я готова согласиться, однако в одном существенном пункте моё восприятие спектакля оказалось диаметрально противоположным.

Это - Пролог, превращённый, по словам критика, "из фантастической небылицы в точно подсмотренный психологический этюд".
Именно это и вызывало у меня ощущение какой-то фальши, надуманности, придуманности, предельного упрощения концепции драмы.
Славянский миф, претворённый в "Снегурочке" - точно такая же "фантастическая небылица", как христианский миф о Граале в "Парсифале" или германо-скандинавские мифы в "Кольце нибелунга". Да, в нынешнем мире принято делать тысячи реверансов перед набравшими непомерную власть монотеистическими религиями, но при этом в душе не верить ни во что, кроме денег, грубой силы или эдипова комплекса. Но пытаться понять, что на самом деле проиходит в упомянутых операх, совершенно отринув их мифологическое и сакральное ядро, вряд ли получится без катастрофического упрощения всего и вся.


Некоторые соображения )



cleofide: (Default)
Что-то я замоталась и упустила отметить памятное событие:
25 апреля в КЗЧ впервые в России прозвучал "Тезей" Генделя.
И как прозвучал!
Tutti bravi:

Оливия Фермойлен (меццо-сопрано, Нидерланды)
Анн Халленберг (меццо-сопрано, Швеция)
Катерина Каспер (сопрано, Украина-Германия)
Оуэн Уиллеттс (контратенор, Великобритания)
Константин Дерри (контратенор, Украина-Испания)
Катарина Рукгабер (сопрано, Германия)
Игорь Подоплелов (баритон)
Государственный академический
камерный оркестр России
Дирижёр – Федерико Мария Сарделли (Италия)

Причём в оркестре-то - все свои люди, да какие люди! Филипп Нодель, Ася Гречищева, Станисав Грес, Катя Назарова, Светлана Рамазанова, Илья Пашинцев...

И особое спасибо - Михаилу Фихтенгольцу, который это всё затеял и устроил, привёз такое созвездие певчих птиц высокого полёта и учинил пиршество для слуха, духа, ума и сердца.

А на сайте филармонии висит запись, и кто пропустил концерт, могут посмотреть и послушать тут.





cleofide: (Муза)
Солнцеворот позади - жизнь продолжается...
Сегодня в московском лютеранском соборе состоялось первое в России исполнение "Истории рождества" Генриха Шютца.
Поскольку оратория небольшая, в довесок к ней пелись и игрались другие сочинения той же эпохи, связанные с рождественской или евангельской темой: Михаэля Преториуса, Генриха Игнаца Бибера и самого Шютца.

В концерте участвовали инструментальный ансамбль Alta cappella под руководством Ивана Великанова (он на фото в красной рубахе) и солисты из вокального ансамбля "Интрада" (руководитель Екатерина Антоненко, но её самой сегодня не было).


IMG_6355 иван велик и испол — копия

Писать обстоятельно нет ни сил, ни времени, ни настроения.
Но я рада, что этот концерт состоялся.
Музыка всегда несёт свет.
Даже в самые тёмные времена.
cleofide: (Муза)
Вчера смогла, наконец, вырваться в Дом музыки на концерт из произведений Софии Асгатовны Губайдулиной - кажется, последний из московских юбилейных.


Афиша конц 28 окт 2016


Про концерт )
cleofide: (Муза)
Намедни френдесса в Фейсбуке слегка посетовала: дескать, Московская консерватория выпускает свои ценнейшие кадры практически целиком на экспорт - все западные оркестры и прочие заведения забиты её выпускниками...
Ну и хорошо, что забиты.
У нас не убудет!
Музыкальная жизнь в Москве настолько насыщенна, что порой приходится разрываться между несколькими концертами, идущими в один день, и от многого просто отказываться, ибо иначе времени не хватит совсем ни на что. А если и ударишься в концертный загул, то не хватит времени про всё докладывать в ЖЖ.

Тем не менее, пусть с опозданием, но выложу кое-какие картинки и ролики с замечательного концерта моего любимого факультета, ФИСИИ, состоявшегося в дни празднования юбилея Альма Матер - 12 сентября (параллельно в БЗК шёл юбилейный концерт, но я предпочла послушать и посмотреть раритеты)

Предварительное слово сказал всеми любимый Алексей Борисович Любимов.

IMG_3569 любимов — копия

Танцуют, играют, декламируют... )
cleofide: (Муза)
В прошлую среду, 14 сентября, в КЗЧ исполнили редкую оперу Россини "Эрмиона" (1819).
Вообще-то, конечно, она "Гермиона". Но теперь название ушло в народ в итальянском варианте - Ermione.

IMG_3653 вид — копия


Картинки с комментариями )
cleofide: (Сфинкс)
На прошлой неделе случилось два музыкальных события, которые я посетила, но написать о них времени и сил не было. Впрочем, времени и сейчас особо нет, потому  - всё вкратце.

Один концерт и один спектакль прошлой недели )
cleofide: (жуть)
Только что из центра...
1. Зелёную бабищу с Тверского убрали. Эх, не успела повидать.
2. У нас на востоке, в районе Семёновской и Соколинки, ощутимо пахнет какой-то химической мерзостью. Ощутила уже в метро, на поверхности тоже воняет.
3. Поскольку нам всё равно не скажут, откуда несётся отрава, и никого за неё не накажут, лучше позаботиться о себе самим. Лично я пока что закрыла форточку.

А была я, если интересно, тут:
http://www.stanmus.ru/event/136698

МАРК-АНТУАН ШАРПАНТЬЕ (1643 - 1704)

СОШЕСТВИЕ ОРФЕЯ В АД

Исполнители:


Орфей – Томас Баум (тенор)
Эвридика – Елена Епихина (сопрано)
Дафна, Прозерпина – Ольга Луцив-Терновская (сопрано)
Плутон – Антон Зараев (баритон)
Юнона – Наталья Данькова (сопрано)
Аретуза – Екатерина Коломина (сопрано)
Иксион – Сергей Власов (контратенор)
Титий – Артем Волков (тенор)
Аполлон, Тантал – Владимир Красов (бас)

Барочный консорт "Tempo Restauro"

Музыкальный руководитель и дирижер - Мария Максимчук
Режиссер - Сергей Балашов
Хореограф - Константин Чувашев
Научный консультант - Ольга Филиппова

Танцы: Полина Артемьева, Константин Чувашев


В спектакле использованы костюмы Ларисы Погорецкой

cleofide: (Муза)
Вчера состоялась долгожданная официальная премьера "Сервилии" Римского-Корсакова в Камерном музыкальном театре имени Б.А.Покровского. До этого была и пресс-конференция (о ней я писала), и вводная лекция Нины Владимировны Костенко (10 апреля), и пресс-показ (там меня не было, я ходила в КЗЧ). Всё это просто распалило интерес к предвкушаемому событию, и ожидания не были обмануты.

Так выглядит императорский Рим на сцене Камерного (сценография Виктора Герасименко).
Когда под громкие одобрительные крики толпы вышел в пурпурной мантии и золотом венке некий персонаж, публика поневоле приняла его за первое лицо государства - сиречь императора Нерона. Но это был всего-навсего его временщик Тигеллин. Что само по себе - сильно. Уж если таков советник, то каков же САМ?.. Но Нерон в опере не появляется. Мей и Римский-Корсаков не хотели, вероятно, злить цензуру. Мало ли что подумает...




Много картинок с премьеры! )
cleofide: (Муза)
Повстречался мне Казелла -
на Казеллу поглазела.
Если встречу Мартину,
и на этого взгляну...

Это шуточка по поводу нового "двуспального" спектакля в МАМТ: "Сказание об Орфее" Альфредо Казеллы и "Ариадны" Богуслава Мартину. 18 марта была премьера, сегодня второй показ. Место - камерный зал, ибо оперы одноактные и достаточно компактные.

Немного впечатлений )
cleofide: (Муза)


Сегодня в Камерном музыкальном театре состоялась пресс-конференция, посвящённая назревающей исторической премьере самой загадочной и малоизвестной опере Римского-Корсакова - злополучной "Сервилии", которую невзлюбил уже сам автор, и ни единой полной записи которой в мире на сегодняшний день не существует.

Опера ставится по инициативе Геннадия Рождественского, к его юбилею. Маэстро обещает сделать, наконец, хорошую студийную запись "Сервилии", а то ведь ситуация просто неприличная: об опере, называемой  "неудачной", судят лишь по каким-то старым отзывам, а живьём её никто из критиков и не слышал.



Премьерные спектакли пройдут 15, 16 и 17 апреля; билетов на них, похоже, уже нет. Но, поскольку спектакль, к счастью, не гастрольный и не прокатный, а репертуарный, желающие рано или поздно смогут утолить жгучее любопытство.

Лица и немного слов )

cleofide: (Муза)
Вчера мы с сыном выбрались на довольно неожиданное мероприятие: в Доме музыки проходил вечер мультфильмов Гарри Бардина, два из которых были уже знакомы поклонникам его творчества ("Гадкий утёнок" и "Чуча - 3"), а последний, "Слушая Бетховена", показывался на широком экране впервые, и потому это можно было назвать мировой премьерой.

Перед показом и после него режиссёр выступил с пояснениями и благодарностями всем, кто помогал ему в работе, а также публике, решившей посетить ММДМ, невзирая на гололёд на хвалёной собянинской плитке и свирепствующую в Москве эпидемию гриппа.

Кстати, в зале было много детей, и сынище ухмыльнулся: ну, дескать, попали на детский утренник...




Про вечер... )
cleofide: (Муза)
Немного картинок со вчерашней премьеры "Роделинды" Генделя в ГАБТ (новая сцена).
Снимала только на поклонах, не нарушая никаких предписаний.

Народы, наверное, сразу спросят: стоит ли идти?
Конечно, стоит. Хотя бы ради самого спектакля и редкостности всей затеи. Спектакль фактически "прокатный", осуществлённый преимущественно силами англичан, в постоянный репертуар театра он не войдёт.

"Открывающаяся премьерная серия представлений пройдет на Новой сцене Большого театра также 15, 17 и 19 декабря. Как сообщается на сайте ГАБТа, билеты на все премьерные представления полностью раскуплены. В общей сложности “Роделинда” будет показана в Москве 16 раз (блоками по 4 представления), а потом, согласно контракту, вернется на лондонскую сцену".

Состав участников:
Роделинда - Дина Кузнецова, Бертарид - Дэвид Дэниэлс, Эдвига - Руксандра Донозе, Гримоальд - Пол Найлон, Гарибальд - Ричард Буркхард, Унульф - Уильям Тауэрс, Флавий - Мэтт Кейси, диижёр - Кристофер Мулдс, сценогаф - Джереми Герберт, режиссёр Ричард Джонс, режиссёр по возобновлению - Донна Стиррап




Картинки и немного слов )
cleofide: (Муза)
Сегодня (ох, уже вчера!) вечером я была тут...

/Сказка для взрослых/

Опера в трех действиях с одним антрактом
Либретто Леоша Яначека по одноименной повести Рудольфа Тесноглидека

Русский текст Софьи Аверченковой

Версия для камерного оркестра Джонатана Дава

Очередной раритет, поставленный по инициативе Геннадия Николаевича Рождественского (премьерой дирижирован он сам, сегодняшним спектаклем - Айрат Кашаев.




Сумбурно, но с картинками )
cleofide: (Муза)
На "Сверлийцах - 2" я не была - билеты купить не удалось, идти наобум не хотелось...
Сегодня мы с сыном побывали на "Сверлийцах - 3" с музыкой Алексея Сюмака.



Картинка снята после спектакля, во время него я не снимала, да и по ней о визуальной стороне судить можно лишь очень приблизительно.
Красиво, да. Но целое показалось гораздо менее гармоничным, чем в 1 части.
Зал оживленно приветствовал всякие "приколы" в тексте, однако всё-таки их было многовато, и они слишком лезли в уши.
Текст "от автора" читал ребенок, и с этим явно переборщили. Как и с сортирной лексикой ( не путать с нецензурной).

Лично мне очень не хватало музыки. Та, что была, вполне соответствовала замыслу, но хотелось бы, чтобы именно музыка была главной, ведущей, растворяющей и преобразующей в себе все прочие ряды - словесный, визуальный, световой.
Всё-таки Моцарт был прав, полагая, что в опере поэзия должна быть послушной дочерью музыки.
Музыка способна делать осмысленным любое действо и любой текст. Не надо ее бояться, она сама со всем справится.
А тут ей отводилась роль чуть ли не саундтрека. Хорошего, да, но подчиненного совершенно внемузыкальным задачам.

И... да, да, да, из нынешнего текста народ радостно вынес мудрый афоризм:

"Если деньги встречаются с идеями, то не остается ни денег, ни идей".

Кто бы спорил.
cleofide: (Муза)
Про "Сверлийцев" - оперу-роман Дмитрия Курляндского по роману-сказке Бориса Юхананова - я писала еще в 2012 году, когда была премьера в Артплее на Винзаводе.



Теперь замысел разросся. Московской публике обещано пять опер шести композиторов - все про сверлийцев, и все в Электротеатре Станиславский (здание бывшего драмтеатра имени Станиславского возле бывшего Музея Революции).

Несколько словечек )
cleofide: (Муза)
Ничего по существу писать не буду, просто обозначу событие...

Сегодня было из чего выбирать: в МДМ давали "Предварительное действо" по Скрябину (мнения коллег противоречивы), в МЗК играли интересную программу, на которую я бы, скорее всего, пошла (тем более, что в ней принимали участия мои любимые ФИСИИ-шники и мой драгоценный шеф), - если бы не премьера "Медеи" Керубини в МАМТ. Собственно, премьера была 14 мая, но совсем с корабля на бал мне прыгать не хотелось, так что я приберегла удовольствие до нынешнего вечера (когда закончу пост, будетуже вчерашний, то есть 17 мая).

"Медея" была однозначно хороша, и музыкально, и как спектакль (режиссер - Александр Титель). Хибла Герзмава в заглавной роли - восхитительна, Лилия Гайсина в партии Главки - трогательна и мила. А главное, ни один ребёнок в результате не пострадал, хотя сюжет, конечно, кошмарный - но нас-то этим не сильно удивишь, не правда ли?..



Ещё три картинки )


Все картинки - с поклонов.
После спектакля была овация, вполне заслуженная.
cleofide: (Муза)
Вчера побывала в МАМТ на третьем показе московской премьеры мультимедийной оперы Владимира Тарнопольского "По ту сторону тени" (25 и 26 марта были два первых спектакля).



(Владимир Тарнопольский, фото сделано мною в 2011 году в конференцзале Московской консерватории)

Немного картинок, информации и мыслей )

Profile

cleofide: (Default)
cleofide

September 2017

S M T W T F S
     1 2
3 456789
10111213141516
17181920212223
24252627282930

Syndicate

RSS Atom

Most Popular Tags

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Sep. 23rd, 2017 12:20 am
Powered by Dreamwidth Studios